รายละเอียดคอร์ส
ผู้เรียนจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับกระบวนการต่างๆของเกมออดิโอโปรดักชั่นตั้งแต่ต้นจนจบกระบวนการ ปรับพื้นฐานและทำความเข้าใจระบบการทำงานในอุตสาหกรรมเกม วิธีการทำงาน การบริหารงาน การสื่อสารระหว่างทีม และเครื่องมือในการบริหารจัดการโปรเจคที่สำคัญๆ เช่น Agile Management Softwares และอื่นๆ นอกจากนี้ผู้เรียนยังจะได้ฝึกทักษะการบันทึกเสียงเพื่อการสร้างเสียงซาวนด์เอฟเฟค การจัดเก็บข้อมูลและจัดทำ Sound library system การออกแบบเสียง การสร้างดนตรีประกอบแบบ Interactive รวมไปถึงเทคนิคต่างๆที่เกี่ยวข้อง ไม่ว่าจะเป็นการใช้งานเกมเอนจิ้น Unity 3D ร่วมกับ Audio middleware (FMOD) สำหรับการ Integration จนไปถึงขั้นตอนสุดท้ายคือการทำ Testing และ Optimization และจบท้ายด้วยเรื่องของการพัฒนาสายอาชีพ (career path) ทั้งสายองค์กรและสายฟรีแลนซ์
จุดประสงการเรียนรู้
- มีความรู้ความเข้าใจระบบการทำงานในรูปแบบองค์กร กระบวนการทำงาน(Game development cycle) และการบริหารงานแบบ Agile management system
- สามารถบันทึกเสียง ทำความสะอาด ตัดต่อแก้ไข เพื่อนำมาสร้าง Sound library สำหรับการออกแบบเสียงได้
- เพิ่มทักษะในการออกแบบเสียง และกระบวนการสร้างดนตรีแบบ Interactive
- เข้าใจกลไกการทำงานของเสียง (sound mechanism) สามารถออกแบบกลไกได้ และเขียน Audio document design ได้
- สามารถใช้งานเกมเอนจิ้น Unity 3D และ Audio middleware FMOD ในการเชื่อมต่อเสียงเข้ากับเกม (integration)
- ผู้เรียนสามารถนำความรู้ไปประยุกต์ใช้ในการสร้าง Portfolio ที่ดีได้
- มีความรู้เกี๋ยวกับการสร้าง career path ช่องทางการหางาน การโปรโมทตัวเอง การทำ networking
Course Features
- Lectures 46
- Quizzes 2
- Duration 12 สัปดาห์
- Skill level Intermediate
- Language ไทย
- Students 9
- Certificate Yes
- Assessments Yes
- 12 Sections
- 46 Lessons
- Lifetime
Expand all sectionsCollapse all sections
- บทที่ 1 พื้นฐานเกมออดิโอและเกมโปรดักชั่นเรียนรู้เกี่ยวกับกระบวนการการทำงานในอุตสาหกรรมเกมในส่วนของฝ่ายเสียง ฝึกการวิเคราะห์แยกแยะ ส่วนประกอบสำคัญต่างๆของงานเสียงภายในเกมทำความเข้าใจในเรื่องของการออกแบบกลไกการทำงานของเสียงประเภทต่างๆและการออกแบบกลไกการทำงานของดนตรีภายในเกมรวมไปถึงการทำความ เข้าใจในเรื่องของความแตกต่างระหว่างงานเกม กับงานอื่นๆ เช่นงานภาพยนต์ ฯลฯ7
- 1.0กระบวนการการทำงานในอุตสาหกรรมเกม (Production Pipeline)10 Minutes
- 1.1ฟิลม์โปรดักชั่น VS เกมโปรดักชั่น (Audio Post Production VS Game Audio Production)5 Minutes
- 1.2เครื่องมือและทักษะที่สำคัญสำหรับงานเกม (Equipment & Skills for Game Audio)30 Minutes
- 1.3การวิเคราะห์เสียงประเภทต่างๆภายในเกม (Game Sound Element Analysis)5 Minutes
- 1.4ขั้นตอนการออกแบบเสียง (Sound Design Process)10 Minutes
- 1.5การออกแบบกลไกของเสียงในเกม (Game Audio Mechanism Design)8 Minutes
- 1.6แบบทดสอบ GAPL01 พื้นฐานเกมออดิโอและเกมโปรดักชั่น10 Minutes10 Questions
- บทที่ 2 กระบวนการและความรู้พื้นฐานสำหรับการบันทึกเสียงและการออกแบบเสียงภายในเกมเรียนรู้เกี่ยวกับอุปกรณ์พื้นฐานต่างๆที่จำเป็นสำหรับนักออกแบบเสียงเกม เช่น ซอฟต์แวร์และปลั๊กอินชนิด ต่างๆที่ใช้ในการทำงานออกแบบเสียง การจัดการซาวนด์ไลบราลี่และการจัดการเมต้าดาต้าสำหรับงาน เสียง ทำความรู้จักกับอุปกรณ์บันทึกเสียงภาคสนาม เข้าใจความสำคัญของไมโครโฟนชนิดต่างๆและ การนำไปประยุกต์ใช้งานกับงานกับงานเสียงภายในเกม เรียนรู้เกี่ยวกับ เทคนิคการบันทึกเสียงแบบต่างๆ เช่น XY Stereo, M/S Stereo, ORTF Stereo การตั้งโจทย์ในการบันทึกเสียง การทำ sound report รวมไปถึงการสร้างไปป์ไลน์ในการทำงานการบันทึกเสียงภาคสนาม7
- 2.1กระบวนการในการสร้างเสียงในเกม (Game Audio Production Process)
- 2.2อุปกรณ์ในการบันทึกเสียงภาคสนาม (Field Recording Equipments )
- 2.3เจาะลึกเรื่องไมโครโฟน (Microphone Basics)
- 2.4อุปกรณ์เสริมสำหรับไมโครโฟน (Microphone Accessories)
- 2.5เทคนิคการบันทึกเสียงภาคสนาม(Field Recording Techniques)
- 2.6ข้อปฏิบัติสำหรับการบันทึกเสียงเพื่อการสร้าง Sound Library
- 2.7แบบทดสอบ GAPL02 เครื่องมือและทักษะสำคัญสำหรับนักออกแบบเสียงเกม10 Minutes10 Questions
- บทที่ 3 การทำงานกับ Sound Library และการสร้าง Custom SFXเรียนรู้เกี่ยวกับเทคนิคการบันทึกเสียงและสร้างเสียงจากสิ่งของต่างๆเพื่อนำไปใช้เป็นวัตถุดิบในการ ออกแบบเสียง การหาไอเดียในการเลือกหาสิ่งของต่างๆมาสร้างเป็นเสียงที่ต้องการรวมไปถึง การจัดการ หมวดหมู่ของเสียงให้ตรงกับมาตรฐาน UCS (Universal Category Sound) เรียนรู้เกี่ยวกับกระบวนการ การทำความสะอาดเสียง (Audio Rerstoration) ที่บันทึกมาจากภาคสนาม การตัดต่อ และการทำมาสเตอร์ให้กับเสียงก่อนที่จะนำไปใช้ในขั้นตอนการออกแบบ5
- 3.0การทำงานกับ Sound Library และการสร้าง Custom SFX
- 3.1งานมอบหมาย GAPL03 การสร้าง SFX ด้วยตนเอง7 Days
- 3.2การทำ Audio Restoration และ Sound Editing เพื่อการสร้าง Sound Library
- 3.3การบริหารจัดการ และการสร้าง Sound Library ด้วยการจัดระบบแบบ UCS (Universal Categoty System)
- 3.4งานมอบหมาย GAPL03 การทำ Audio Restoration และการสร้าง Sound Library7 Days
- บทที่ 4 การวิเคราะห์เกมเพลย์และการสร้างเสียงในกับวิดีโอเกมเรียนรู้เกี่ยวกับการตัดต่อเสียง การออกแบบเสียงให้กับ Gameplay Mock-up ฝีกทักษะการวิเคราะห์ภาพ ฉาก ตัวละคร และสิ่งแวดล้อมภายในเกม เพื่อนำไปสู่การเลือกใช้เสียงให้เหมาะสมกับสถานการณ์ต่างๆ ได้อย่างถูกต้อง มีความเป็นธรรมชาติ สมจริง และสร้างอารมณ์ร่วมให้กับผู้เล่น6
- 4.0องค์ประกอบของเสียงภายในเกม (Sound Elements Explained)
- 4.1การวิเคราะห์ Gameplay เพื่อวางแผนการออกแบบเสียง และการจัดทำ Asset List
- 4.2การวางแผนการทำงาน การเขียน ADD (Audio Design Document)
- 4.3งานมอบหมาย GAPL04 เขียน GDD และ Asset List3 Days
- 4.4การตัดต่อเสียงสำหรับ Gameplay Mockup
- 4.5งานมอบหมาย GLPL04 สร้างเสียง Gameplay Mockup3 Days
- บทที่ 5 การออกแบบเสียงสำหรับ UI/HUD (UI/HUD Sound Design)เรียนรู้เกี่ยวกับการออกแบบเสียงให้กับ UI/HUD ฝึกการวิเคาระห์และแปลความหมายของ UI ในรูปแบบต่างๆ การสื่อสารผ่านเสียงในเชิงอารมณ์ สัญลักษณ์ คำสั่ง หรือการแจ้งเตือนผู้เล่น ไม่ว่าจะเป็นในรูปแบบการใช้เสียงแบบ Recorded sound effect, Musical sound effect หรือ Mixed sound effect4
- บทที่ 6 การออกแบบเสียงตัวละคร (Character Voice Design)เรียนรู้เกี่ยวกับกระบวนการออกแบบเสียงตัวละคร การวิเคราะห์ลักษณะนิสัยของตัวละคร การคัดเลือก นักพากย์ (Voice talent) การออกแบบเสียงสัตว์ประหลาด การใช้เสียงสังเคราะห์ต่างๆมาสร้างเป็นเสียง ตัวละคร การใช้เอฟเฟคต่างๆมาโมดูเลทเสียง การนำเสียงอื่นๆมาผสมเข้ากับเสียงพากย์ และเจาะลึก เกี่ยวกับเทคนิคต่างๆในการออกแบบเสียงตัวละคร ทำความรู้จักกับเครื่องมือและปลั๊กอินต่างๆที่ใช้ใน การออกแบบเสียงตัวละคร4
- บทที่ 7 การออกแบบเสียงอาวุธและระบบกลไก (Weapon Sound & Mechanism Design)เรียนรู้เกี่ยวกับการออกแบบเสียงอาวุธภายในเกม วิเคราะห์ธีมของเกม ทำความเข้าเกี่ยวกับโครงสร้าง และกลไกของเสียง อาวุธ การแยกส่วนประกอบของเสียง การใช้ฟังก์ชั่นต่างๆใน FMOD เช่น random play, pitch, EQ และอื่นๆ เพื่อสร้างความสมจริงให้กับเสียงอาวุธเมื่อถูกนำไปใช้ในเกม5
- บทที่ 8 การออกแบบเสียงบรรยากาศและระบบกลไก (Ambient Sound & Mechanism Design)เรียนรู้เกี่ยวกับการสร้างเสียงบรรยากาศ การใช้ปลั๊กอินและเอฟเฟคต่างๆในการสร้างเสียงประเภท ambience การกำหนดอารมณ์ให้กับผู้เล่นด้วยเสียงบรรยากาศ ทำความเข้าใจเกี่ยวกับกลไกของเสียง การใช้งาน audio emitter รวมไปถึงการใช้เทคนิคต่างๆ ด้วยโปรแกรม FMOD เพื่อทำให้เสียงมีความ สมจริงและเป็นธรรมชาติและมีผลต่อการตอบสนองของผู้เล่นในการช่วยระบุตำแหน่งสัปดาห์ที่ 9 Sound Design for Game with Unity & FMOD I (การออกแบบเสียงเกมด้วยโปรแกรมยูนิตี้และ FMOD I)5
- บทที่ 9 การสร้างดนตรีแบบ Interactive ด้วย FMODเรียนรู้การสร้างเสียงดนตรีประเภท adaptive music วิเคราะห์และทำความเข้าใจเกี่ยวกับกลไกของดนตรี พร้อมทั้งฝึกทักษะการใช้ FMOD ในการสร้างกลไกการทำงานให้กับ adaptive music และการเชื่อมต่อ ดนตรีเข้ากับตัวเกม5
- บทที่ 10 การออกแบบเสียงด้วย Unity 3D และ FMODเรียนรู้เกี่ยวกับการทำงานร่วมกันระหว่าง Unity และ FMOD ด้วยการทดลองออกแบบเสียงให้กับเกม ตัวอย่าง พร้อมทั้งฝึกการเชื่อมต่อ (integration) เสียงกับ game object พร้อมทั้งทำความเข้าใจเบื้องต้น เกี่ยวกับ Unity script และการแก้ไขโค๊ดพื้นฐานสำหรับงานเสียง4
- บทที่ 11 การเชื่อมต่อเสียงเข้าสู่ระบบเกม (Integration) ด้วย Unity 3D และ FMODเรียนรู้เกี่ยวกับการเชื่อมต่อเสียงระหว่า Unity และ FMOD การสร้าง Sound bank การบริหารจัดการ เสียงประเภทต่างๆ การสร้าง mixer และการควบคุมระดับเสียงใน Unity ทำการทดสอบคุณภาพและ การทำงานของเสียงที่ได้สร้างขึ้นและเชื่อมต่อเข้ากับตัวเกม วิเคราะห์ปัญหาและหาแนวทางแก้ไข audio bug ภายในเกม5
- บทที่ 12 การสร้างแฟ้มผลงาน การพัฒนา Career Path และการทำ Networkingเรียนรู้เกี่ยวกับการสร้างแฟ้มผลงาน เทคนิคการหางาน การวิเคราะห์บริษัทที่เหมาะสมกับทักษะและ ประสบการณ์ของเรา เทคนิคการเขียน cover letter สำหรับสมัครงาน เทคนิคการตอบคำถามสัมภาษณ์ ฝึกทำ test สำหรับสมัครงาน ศึกษาเส้นทางอาชีพ(career path)และความแตกต่างระหว่างสายงานประจำ กับฟรีแลนซ์ เทคนิคการคิดราคาและการคำนวนต้นทุนในการทำงาน4
Requirements
- ผู้เรียนต้องมีพื้นฐานการใช้ DAW มาก่อน
- เครื่องบันทึกเสียงพกพา Handheld Field Recorder (อนุญาตให้ใช้มือถือแทนได้)
- คอมพิวเตอร์ขั้นต่ำ ซีพียู i5 หน่วยความจำขนาด 8Gb ขึ้นไป
- ผู้เรียนจำเป็นต้องมีเวลาอย่างน้อย 10 ชั่วโมงขึ้นไปต่อสัปดาห์ในการเรียนและฝึกทักษะ
- มีซอฟต์แวร์ DAW ตัวใดตัวหนึ่งต่อไปนี้ Logic Pro X, Pro Tools, Cubase/Nuendo, Ableton, Reaper
- หูฟังระดับมืออาชีพ เช่น Bayerdynamic DT770, AKG K240, Sennheiser HD25 เป็นต้น
Features
- เรียนรู้ระบบการทำงานในเกมสตูดิโอ เครื่องมือและทักษะที่จำเป็น
- ฝึกการบันทึกเสียงสำหรับสร้าง Sound Library
- เรียนรู้ทักษะการออกแบบเสียง Foley, SFX, UI/HUD, Ambient
- ออกแบบกลไกการทำงานของเสียงและเขียน Game Audio Document
- การสร้างดนตรีแบบ Interactive
- การเชื่อมต่อเสียงเข้ากับเกมด้วย Unity 3D และ FMOD
- ฝึกทักษะในการหางาน สร้างแฟ้มผลงาน และสร้างเครือข่ายการทำงาน
Target audiences
- มืออาชีพที่ต้องการพัฒนาทักษะทางด้านเกมออดิโอ
- นักเรียนนักศึกษาในสาขาที่เกี่ยวข้อง
